A cerimónia dos Iberian Festival Awards, inserida no Talkfest – International Music Festivals Forum, decorreu no passado dia 15 de março, no Museu das Comunicações, em Lisboa e foram divulgados os grandes vencedores da edição deste ano.

 

The BPM Festival, Lisboa Dance Festival e Lisb-On foram alguns dos eventos que levaram o troféu para casa, nas categorias de “Best New Festival”, “Best Indoor Festival” e “Best Communication”, respetivamente.

 

Confere abaixo a lista completa de vencedores, nas respetivas categorias e países:

 

01. BEST MAJOR FESTIVAL

Resurrection Fest (ES) Winner

O Sol da Caparica (PT) National Winner

 

02. BEST MEDIUM-SIZED FESTIVAL powered by Polishows

Festival Med (PT) Winner

Tsunami Xixon (ES) National Winner

 

03. BEST SMALL FESTIVAL

Party Sleep Repeat (PT) Winner

La Mar de Musicas (ES) National Winner

 

04. BEST NEW FESTIVAL

The BPM Festival: Portugal (PT) Winner

Wam Estrella de Levante (ES) National Winner

 

05. BEST LINE-UP powered by Artcor Light

Resurrection Fest (ES) Winner

Edp Cool Jazz (PT) National Winner

 

06. BEST CAMPING SITE

 Resurrection Fest (ES) - Winner

Bons Sons (PT) - National Winner

 

07. BEST INDOOR FESTIVAL

Lisboa Dance Festival (PT) - Winner

Universal Music Festival (ES) - National Winner

 

08. BEST MEDIA PARTNER

Mondo Sonoro (ES) - Winner

Antena 3 (PT) - National Winner

 

09. BEST LIVE PERFORMANCE (INT.)

Rammstein - Resurrection Fest (ES) - Winner

Red Hot Chili Peppers - SBSR (PT) - National Winner

 

10. BEST LIVE PERORMANCE (PT/ES)

Desakato - Viña Rock (ES) - Winner

Miguel Araújo - Festival F (PT) - National Winner

 

11. BEST NON-MUSIC FESTIVAL

Andanças (PT) - Winner

Fes-map (ES) - National Winner

 

12. BEST LUSOPHONE  AND HISPANIC FESTIVAL

O Sol da Caparica (PT)

 

13. BEST ACADEMIC FESTIVAL

Semana Académica Lisboa (PT) - Winner

Telecogresca (ES) - National Winner

 

14. BEST TOURISTIC PROMOTION

Bilbao BBK Live (ES) - Winner

Festival Med (PT) - National Winner

 

15. BEST CULTURAL PROGRAMME powered by Gerador

FMM Sines (PT) - Winner

Wam Estrella de Levante (ES) - National Winner

 

16. BEST COMMUNICATION

Lisb-On #Jardim Sonoro (PT) - Winner

Sonorama Ribera (ES) - National Winner

 

17. BEST SERVICE PROVIDER

Cision (PT) - Winner

Event Industries (ES) - National Winner

 

18. BEST BRAND ACTIVATION powered by Fire! Comunicação

Ron Barceló / PortAmérica (ES) - Winner

Smas / O Sol da Caparica (PT) - National Winner

 

19. BEST USE OF TECHNOLOGY powered by Embly

Mb Way (PT) - Winner

Idasfest (ES) - National Winner

 

20. BEST HOSTING AND RECEPTION

Bilbao BBK Live (ES) - Winner

Bons Sons (PT) - National Winner

 

21. BEST INFRASTRUCTURE

Bilbao BBK Live (ES) - Winner

MImo (PT) - National Winner

 

22. CONTRIBUTION TO SUSTAINABILITY

Edp Cool Jazz (PT) - Winner

Low Festival (ES) - National Winner

 

23. EXCELLENCE AWARD

Roberta Medina ( director Rock in Rio Lisboa)

 

A próxima edição do Talkfest – International Music Festivals Forum, que vai decorrer nos dias 13 e 22 de março de 2019 no Museu das Comunicações em Lisboa e Vigo (Espanha), começa agora a divulgar os primeiros oradores e live acts para o evento.

 

Indevor Mendonça (RTP) será um dos moderadores, enquanto que Blaya, Lu Araújo (Mimo Festival), Fernando cabral (Soundsgood), Luís Carvalho (EA Live), Marco António (The Lucky Duckies) e Paulo Santos (Festival F) serão alguns dos oradores convidados para as conferências.

 

No Pitch Stage irá marcar presença Eduardo Jordão, que apresentará o evento Artes à Vila. Na área dos documentários, será exibido “Paus – Madeira”, que retrata a vida da banda portuguesa numa residência artística na ilha portuguesa em setembro do ano passado.

 

Para os Iberian Festival Awards está confirmada a atuação do português Filipe Sambado. Recorde-se que o Portal 100% DJ esteve nomeado na categoria de “Best Media Partner” na edição de 2017.

 

Os bilhetes estão disponíveis no site oficial do evento. 

 

 

De Portugal para o mundo. Essa tem sido a história, e no presente, um verdadeiro desígnio nacional. A primeira edição do Boiler Room Lisboa Red Bull Music Academy Takeover vai ser exatamente isso: uma apresentação do melhor que a eletrónica portuguesa tem para oferecer ao mundo, uma amostra variada daquilo que por cá se faz com computadores, sintetizadores, caixas de ritmos, samplers, gira-discos e demais ferramentas de investigação rítmica aplicada.

O Boiler Room é um conceito que a Red Bull Music Academy abraçou desde o primeiro momento - locais secretos nalgumas das mais cosmopolitas capitais do planeta - Londres, Berlim, Nova Iorque e Los Angeles são apenas alguns exemplos - com alguns dos mais inovadores DJs de sempre - de Theo Parrish a Diplo, de Gaslamp Killer a Goldie ou Terror Danjah.

 

A celebração musical sem barreiras é aberta a um número sempre limitado de convidados que se entregam sem reservas à música num local secreto. E depois - importante! - tudo é transmitido via streaming para que seja qual for o local do mundo em que se esteja a música possa invadir os sentidos e fazer aquilo que faz melhor - transportar-nos para outro local e fazer-nos parte de uma comunidade global – uma nação sob um mesmo groove.

 

Desta feita, o Boiler Room estreia-se agora em Lisboa uma vez mais em parceria com a Red Bull Music Academy, num local secreto da capital, juntando um dos mais incríveis line-ups de que há memória por terras lusas. Diferentes sensibilidades, diferentes formas de entender o ritmo e de gerir a pista, diferentes bpms e tempos, mas uma mesma vontade de obrigar o sistema de som a fazer horas extraordinárias.

O arranque do Boiler Room Lisboa Red Bull Music Academy Takeover será feito com o psicadelismo eletrónico dos Sensible Soccers, que levarão instrumentos e ousadia para cima do palco apostando, como o nome indica na sensibilidade musical.

 

Seguem-se os Voxels, dupla portuense que a partir da sua base de trabalho Magical Audio Unicorn tem investido numa abordagem elegante à música de dança tendo produzido num curto espaço de tempo uma série de aplaudidos temas de pista.

IVVVO é outro dos nomes convocados. Este misterioso produtor investe numa eletrónica mais sombria, de ambientes carregados que traduz na perfeição os dias do presente nos sistemas de som mais exigentes, explorando as frequências mais baixas com mestria.

A marcar forte presença neste primeiro Boiler Room em terreno nacional estarão também os Buraka Som Sistema, que representam a vanguarda de um som que veio de Luanda mas ganhou força em Lisboa antes de conquistar o mundo.

 

Do cartaz consta também DJ Ride, SWITCHST(d)ANCE, alter ego de Marco Antão e DJ Vibe, referência maior da história do house nacional, onde lhe caberá a missão final de levar o Bolier Room ao ponto de ebulição.

Diferentes gerações unidas por uma causa, diferentes entendimentos do que significa fazer dançar, fazer vibrar um sistema de som: United Colours of the New Portuguese Underground? Qualquer coisa assim. O que é certo é que o mundo inteiro vai ouvir Lisboa.

Cada computador será um sound system se apontarem os browsers para http://boilerroom.tv/live a partir das 19h do dia 15 de Fevereiro.

 

Comecei por fazer remixes não oficiais. Colocava-os online e comecei a ter alguma atenção em blogs, com pedidos para remixes oficiais. O primeiro grande remix foi o dos Cut Copy e mudou muita coisa, começaram a chamar-me aqui e ali para tocar e fazer remisturas. Com os Two Door Cinema Club surgiu nesse mesmo contexto, foi a editora deles que fez o convite. De facto, fiquei muito contente com esse início, foi uma grande ajuda para tudo o que faço agora.

 

Desde o início do projeto Moullinex que eu trabalho com o Bruno (Xinobi), em “modo ping-pong”. Na altura em que eu lhe comecei a falar foi quando ele estava numa banda de rock português, a Vicious Five, que eu gostava muito e quis fazer uma remistura deles. Quem me respondeu ao pedido foi o Xinobi, que era o guitarrista. A partir daí começámos o nosso processo de “ping-pong” que nos motivou muito e então fazia todo o sentido criar a editora. Nós somos praticamente irmãos e vejo-o como um irmão mais velho e o projeto da editora acabou por fazer todo o sentido, para podermos editar a nossa própria música com aquela excitação da ingenuidade, de achar que era tudo muito fácil. É claro que nem sempre é. Fazemos edições digitais e físicas, em vinil e CD, mas editar música digitalmente hoje é muito fácil. Temos a sorte de ter muita gente por todo o mundo que nos apoia.

 

 

É com muito empenho, sobretudo numa altura em que me colocam a tocar em horários nobres e então é um privilégio muito grande. Normalmente respondo a estes desafios com muito trabalho e quero sempre dar o melhor de mim e o melhor espetáculo possível.

 

Sim. Tem sido assim e é muito bom sentir esse carinho.

 

Essa editora começou como um canal de Youtube, normalmente com uma fotografia nos vídeos de uma menina bonita ou de um pôr-do-sol, mas depois ficou associada a um certo estilo de música mais chill e alguma eletrónica mais etérea. Na altura, eu tinha esse tema terminado e queria editá-lo o mais rápido possível. A editora mostrou interesse imediato, uma vez que já tinham publicado alguns temas meus e decidimos experimentar. Não queria ter a pressão de associar a música a um álbum ou numa edição mais longa. Tem corrido muito bem. Estou contente.

 

 

Ainda estou a tocar muito este álbum que saiu em outubro. Acho que funciona muito bem em espetáculo ao vivo com banda e o Ghettoven a interpretar as diferentes personagens que são os cantores convidados. Estou a trabalhar em faixas novas, apesar de ainda não saber se serão apenas singles ou se irei incluir num novo álbum. Tenho uma linha de montagem quase alinhada de coisas para sair e não quero estar à espera de ter 20 músicas prontas para editar um álbum. Vou lançando músicas à medida que elas estiverem prontas e se for caso disso, editá-las. Se depois fizer sentido, ou não, incluí-las num álbum logo decido. Mas, por causa de vir também do mundo da pista, gosto muito de álbuns porque cresci a ouvir artistas de álbuns mas, também venho do mundo das 12 polegadas e faz sentido que as coisas saiam depressa. É uma tirania ter uma música pronta e ter de esperar 5 ou 6 meses para que elas saiam e então gosto de subverter esse processo. Como somos donos da nossa própria editora e donos do nosso destino, temos recursos para o fazer. É um privilegio, claro.

 

Continuem a apoiar a música de dança feita em Portugal. Acho que estamos num momento muito saudável da música de dança portuguesa e é bom sentir isso tanto a falar com público mais jovem como os da velha guarda. Apesar de já não me sentir desta geração, admiro os dois lados e sinto-me um bocado no meio disto tudo. É bom sentir que estamos a viver um momento muito saudável e os artistas estão muito bem representados nos festivais nacionais e internacionais. Para mim, é um privilégio que haja também pessoas interessadas em cobrirem o que está a acontecer, como vocês, e desejo o meu maior apoio para o vosso trabalho.

 

No próximo dia 2 de março, em plena época de Carnaval, o Pavilhão 1 da FIL, em Lisboa, será transformado num gigante "Sambowdromo do Brasil". Elrow regressa a Lisboa e além da decoração alusiva ao tema, traz também consigo o melhor música eletrónica. 

Desta vez a cabine será ocupada pelo DJ e produtor alemão Claptone, Matador, Marc Maya, Mario Biani e pelo português Djeff - que atualmente ocupa a posição número 14 do TOP 30 nacional.

Os ingressos estão à venda no site do evento pelo preço de 39,82 euros. As áreas VIP do evento custam entre os 750 e os 3000 euros. 

A “festa mais louca do mundo" - Elrow, teve o seu início em Viladecans, cidade próxima de Barcelona e rapidamente se internacionalizou ao passar por locais como Dubai, Nova Iorque, Ibiza, Istambul ou Amesterdão.

Em modo de preparação para o festival NEOPOP, que vai decorrer no próximo mês de agosto, Lisboa e Covilhã vão ser o palco de duas festas únicas com Jonas Kopp como cabeça de cartaz.

 

Jonas Kopp é argentino e já lançou temas em prestigiadas editoras como Deeply Rooted House, Stroboscopic Artefacts, Ilian Tape, Warm Up Recordings e CLR. Depois de percorrer o mundo com as suas atuações, fundou em 2008 a sua própria editora intitulada de Traut Muzik, cujo objetivo principal é divulgar o trabalho de artistas argentinos. Em 2014 lançou o seu álbum de estreia com o nome de “Beyond the Hypnosis – Tresor”.

 

No próximo dia 27 de maio, o DJ e produtor natural da Argentina vai estar presente na Covilhã, no Companhia Clube, juntamente com Gusta-vo e Midi & Andy Burton. No dia seguinte, a festa do festival NEOPOP dirige-se para a capital portuguesa, no Musicbox, com Ruuar e Nelson Lobo.

 

A edição deste ano do NEOPOP Festival acontece entre os dias 4 e 6 de agosto, em Viana do Castelo, com Lewis Fautzi, Maceo Plex, Oscar Mulero, Richie Hawtin, Carl Cox, John Dighweed e Nina Kraviz no cartaz.

 

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A revista “Time Out” venceu um concurso público promovido pela Câmara de Lisboa para concessionar uma área de 5.500 metros quadrados no primeiro piso e em parte do rés-do-chão do Mercado da Ribeira. O resultado será a criação de um bar/discoteca, além de uma sala de espectáculos, um “food court” com esplanada e ainda uma área para cursos e conferências.

Na conferência de imprensa da apresentação do projecto, o autarca de Lisboa, António Costa elogiou a iniciativa e disse que a época dos centros comerciais faz parte do passado. «Ou os mercados se modernizam e têm movimento, ou entrarão em declínio. Temos de investir na revitalização destes espaços», disse o presidente da Câmara.

Também o director da revista, João Cepela, sublinhou que esta será a primeira vez que um órgão de comunicação social faz uma iniciativa do género. «Pedia-se gastronomia, cultura, cinema e respondemos com um projecto que pode ser a versão real daquilo que a revista fala», acrescentou.

A concessão será adjudicada já na próxima quinta-feira, num investimento de mais de quatro milhões de euros e numa mensalidade de cerca de 12 mil euros ao novos inclinos.

A festa mais 'blue' do ano está a chegar. É com enorme prazer que a organização anuncia a realização deste mega-evento da prestigiada marca angolana “Blue” que tem vindo a merecer cada vez mais destaque no mercado português.

A organização do Rock in Rio convidou alguns dos mais importantes artistas portugueses da actualidade para gravar uma versão nacional da música do maior evento de música e entretenimento do mundo.
 
Mesmo num ano em que não há edição portuguesa, o Rock in Rio promove experiências marcantes para os artistas e para o público português.
Boss AC, Buraka Som Sistema, Carminho, David Fonseca, Expensive Soul, Lúcia Moniz, Luís Represas, Mariza, Paulo Gonzo, Rita RedShoes, Rui Veloso e Xutos & Pontapés foram os artistas que responderam “EU VOU” e passaram uma tarde de gravações e convívio no estúdio de Rui Veloso, que amavelmente se disponibilizou para receber esta iniciativa.

Zé Ricardo, Director Artístico do Palco Sunset Rock in Rio e impulsionador deste encontro, explica “Estamos a promover o encontro de artistas portugueses para celebrar o trabalho que temos vindo a desenvolver desde o Rock in Rio-Lisboa 2004 e agradecer ao público português o carinho e interesse que demonstram pelo evento. Neste momento temos asseguradas as edições de 2011, 2013 e 2015 no Rio de Janeiro que vão permitir mostrar ao mercado brasileiro o trabalho de vários artistas portugueses que já fizeram ou podem vir a fazer parte da história do Rock in Rio”.

Esta gravação vai ser divulgada nas redes sociais do Rock in Rio, que acabam de conquistar o primeiro lugar do mundo no ranking do segmento, alcançando a marca de 630 mil fãs na soma de amigos e seguidores nas redes Orkut, Facebook e Twitter.
 
Não só a organização vai levar artistas portugueses a actuar ao Rio de Janeiro como vai levar também 330 pessoas (entre portugueses e espanhóis) a assistir ao Rock in Rio 2011 com viagem, estadia, deslocações e entradas na Cidade do Rock totalmente gratuitas, através da promoção “Eu Vou a Voar ao Rio de Janeiro”, lançada no dia 15 de Abril, em conjunto com os parceiros EMBRATUR, Millennium bcp, SIC, RFM, SAPO e DN.

“Um dos objectivos inerentes ao movimento de internacionalização da marca Rock in Rio é a promoção da interacção entre os países onde actuamos. O Rock in Rio caracteriza-se como uma grande festa onde a alegria e a emoção estão sempre presentes e este tipo de acções serve para mostrar que acreditamos em Portugal e que estamos gratos pelo grande impulso que deu à marca Rock in Rio” refere Roberta Medina, Vice-Presidente Executiva do Rock in Rio.