O DJ português Marcos Daviz é um dos artistas confirmados para a próxima edição do It’s The Ship, um dos festivais de música eletrónica mais conhecidos do continente asiático, que vai decorrer entre os dias 17 e 20 de novembro.

 

Marcos Daviz é DJ de hip hop, eletrónica e trap há mais de 10 anos e pertence ao line up da edição deste ano do It’s The Ship ao lado de nomes como Krewella, Yellow Claw, Andrew Rayel e Thrid Party.

 

O It’s The Ship é um festival de música eletrónica a bordo de um cruzeiro que parte de Singapura em direção a Phuket, na Tailândia, regressando depois ao local de embarque. No cruzeiro, além das festas únicas, os passageiros podem ainda usufruir de bowling, casino, mini golf, restaurantes, bares e clubes.

 

O Maior Sunset de Sempre, que vai decorrer na Praia do Relógio, na Figueira da Foz, entre os dias 6 e 8 de julho, adicionou hoje mais dois grandes para o cartaz da edição deste ano.

 

Trata-se de Angerfist, a dupla Chocolate Puma e de Cesqeaux, com atuação marcada para os dias 6, 7 e 8 de julho, respetivamente, juntando-se assim aos já anunciados Steve Angello, Alan Walker e Yellow Claw.

 

Os bilhetes para o festival já se encontram à venda nos locais habituais a preços entre os 18.50 e os 110 euros.

 

O NOS Alive foi o Festival de Verão com melhor desempenho de retorno mediático, nos meios de comunicação social, durante o passado mês de abril.

1. Nos Alive
2. Super Bock Super Rock
3. EDPCoolJazz 
4. Sumol Summer Fest
5. MEO Marés Vivas
6. MEO Sudoeste
7. O Sol da Caparica
8. NOS Primavera Sound
9. Vodafone Paredes de Coura

A amplitude comunicacional dos festivais de música em Portugal é cada vez mais ampla e por isso são hoje mais recorrentes os que têm no seu cerne ou numa das suas ações a vertente solidária.

 

Deixo abaixo três desses exemplos sendo que apenas tive em conta aqueles que mantêm uma lógica recorrente e estratégica nesta área pois muitos festivais evocaram razões solidárias esporádicas (nomeadamente nos anos de Troika em Portugal) mas ou não existem hoje ou o seu conceito não conseguiu obter um fundamento válido junto do seu público.

 

Rock With Benefits
Existe desde 2011, com uma edição especial no final de cada ano civil e várias sessões espartilhadas ao longo do ano em que recebem artistas pop/rock portugueses. É na cidade de Fafe que está um dos primeiros eventos culturais a ter a causa solidária como um fator de motivação para a realização e dádiva musical como moeda de troca com o seu público. Os fundos revertem para o apoio a famílias carenciadas sinalizadas do Município em que ocorre - o público pode pagar parte do seu bilhete em produtos alimentares;
 
Party Sleep Repeat
É um dos "novos festivais" que melhor tem conseguido posicionar-se e afirmar-se no panorama nacional com um público fiel e que reconhece o critério e qualidade musical (as bandas alternativas portugueses) que coloca a cada edição e respeita o que levou a concretizar este evento. Nasceu, em 2013, como um tributo a Luís Lima, um jovem sanjoanense que tinha um grande interesse pela música e consciência social. Esta homenagem, levou a uma enorme adesão familiar e municipal que levou à concretização de uma associação com o seu nome e à fortificação deste conceito como um festival. Através da sua receita de bilheteira são elaborados donativos para famílias carenciadas (programa "Apadrinhe esta ideia") e a várias instituições nacionais a cada edição;
 
Edp Cooljazz
O leilão de uma guitarra é já algo que acompanha as mais recentes edições do festival. A cada ano, um dos principais artistas internacionais do cartaz assina este objeto dando ênfase ao projeto "Guitarra Solidária". Para 2018, o britânico Van Morrison é o artista envolvido e o valor inicial de licitação está cifrado em 600€ - todo o valor angariado do mesmo reverte para a CERCICA (Cooperativa para a Educação e Reabilitação de Cidadãos Inadaptados de Cascais), localizada na cidade que passa a acolher os concertos do festival.

Presidente e Fundador APORFEST, Associação Portuguesa de Festivais de Música.

 

 

Comecei por fazer remixes não oficiais. Colocava-os online e comecei a ter alguma atenção em blogs, com pedidos para remixes oficiais. O primeiro grande remix foi o dos Cut Copy e mudou muita coisa, começaram a chamar-me aqui e ali para tocar e fazer remisturas. Com os Two Door Cinema Club surgiu nesse mesmo contexto, foi a editora deles que fez o convite. De facto, fiquei muito contente com esse início, foi uma grande ajuda para tudo o que faço agora.

 

Desde o início do projeto Moullinex que eu trabalho com o Bruno (Xinobi), em “modo ping-pong”. Na altura em que eu lhe comecei a falar foi quando ele estava numa banda de rock português, a Vicious Five, que eu gostava muito e quis fazer uma remistura deles. Quem me respondeu ao pedido foi o Xinobi, que era o guitarrista. A partir daí começámos o nosso processo de “ping-pong” que nos motivou muito e então fazia todo o sentido criar a editora. Nós somos praticamente irmãos e vejo-o como um irmão mais velho e o projeto da editora acabou por fazer todo o sentido, para podermos editar a nossa própria música com aquela excitação da ingenuidade, de achar que era tudo muito fácil. É claro que nem sempre é. Fazemos edições digitais e físicas, em vinil e CD, mas editar música digitalmente hoje é muito fácil. Temos a sorte de ter muita gente por todo o mundo que nos apoia.

 

 

É com muito empenho, sobretudo numa altura em que me colocam a tocar em horários nobres e então é um privilégio muito grande. Normalmente respondo a estes desafios com muito trabalho e quero sempre dar o melhor de mim e o melhor espetáculo possível.

 

Sim. Tem sido assim e é muito bom sentir esse carinho.

 

Essa editora começou como um canal de Youtube, normalmente com uma fotografia nos vídeos de uma menina bonita ou de um pôr-do-sol, mas depois ficou associada a um certo estilo de música mais chill e alguma eletrónica mais etérea. Na altura, eu tinha esse tema terminado e queria editá-lo o mais rápido possível. A editora mostrou interesse imediato, uma vez que já tinham publicado alguns temas meus e decidimos experimentar. Não queria ter a pressão de associar a música a um álbum ou numa edição mais longa. Tem corrido muito bem. Estou contente.

 

 

Ainda estou a tocar muito este álbum que saiu em outubro. Acho que funciona muito bem em espetáculo ao vivo com banda e o Ghettoven a interpretar as diferentes personagens que são os cantores convidados. Estou a trabalhar em faixas novas, apesar de ainda não saber se serão apenas singles ou se irei incluir num novo álbum. Tenho uma linha de montagem quase alinhada de coisas para sair e não quero estar à espera de ter 20 músicas prontas para editar um álbum. Vou lançando músicas à medida que elas estiverem prontas e se for caso disso, editá-las. Se depois fizer sentido, ou não, incluí-las num álbum logo decido. Mas, por causa de vir também do mundo da pista, gosto muito de álbuns porque cresci a ouvir artistas de álbuns mas, também venho do mundo das 12 polegadas e faz sentido que as coisas saiam depressa. É uma tirania ter uma música pronta e ter de esperar 5 ou 6 meses para que elas saiam e então gosto de subverter esse processo. Como somos donos da nossa própria editora e donos do nosso destino, temos recursos para o fazer. É um privilegio, claro.

 

Continuem a apoiar a música de dança feita em Portugal. Acho que estamos num momento muito saudável da música de dança portuguesa e é bom sentir isso tanto a falar com público mais jovem como os da velha guarda. Apesar de já não me sentir desta geração, admiro os dois lados e sinto-me um bocado no meio disto tudo. É bom sentir que estamos a viver um momento muito saudável e os artistas estão muito bem representados nos festivais nacionais e internacionais. Para mim, é um privilégio que haja também pessoas interessadas em cobrirem o que está a acontecer, como vocês, e desejo o meu maior apoio para o vosso trabalho.

 

O Algarve acaba de ganhar um novo festival de música eletrónica, intitulado Solaris Sunset Empire, que vai decorrer nos dias 14 e 15 de agosto, na Praia da Rocha, em Portimão, das 14 à 1 hora da madrugada.

 

Até ao momento estão confirmados Afrojack, a dupla W&W, KSHMR, Fedde Le Grand, Tchami, Kungs, Dannic, Juicy M, Mike Williams, Michael Calfan, Ravitez, Trobi e os portugueses Rich & Mendes que prometem agitar as areias algarvias e transformar aquela praia numa gigante pista de dança, acompanhados das melhores sonoridades eletrónicas.

 

E como a festa não pode acabar, durante as duas noites de festival vão decorrer ainda after parties no Blanco Beach Club, das 01h30 às 06h00. Os bilhetes estão disponíveis no site oficial, com preços entre os 9,99 e os 100 euros.

 

Confere abaixo os artistas distribuídos pelos respetivos dias:

 

14 de agosto:

KSHMR

Fedde Le Grand

Kungs

Dannic

Mike Williams

Trobi

 

15 de agosto:

Afrojack

W&W

Tchami

Juicy M

Michael Calfan

Ravitez

 

O RFM Somnii – O Maior Sunset de Sempre, que vai decorrer entre os dias 10 e 12 de julho na Praia do Relógio, na Figueira da Foz, confirmou a presença de Alok e Morten na edição deste ano do festival.

 

Os artistas juntam-se assim aos já anunciados Alan Walker, DVBBS, Tropkillaz, Madragora, Vini Vici, Dimitri Vegas & Like Mike e Miss K8.

 

Os bilhetes encontram-se à venda nos locais habituais com preços entre os 47,49 e os 99,99 euros.

 

Em parceria com a ESCS FM, a APORFEST - Associação Portuguesa de Festivais de Música, lançou recentemente o programa radiofónico "Cabeça de Cartaz" que pretende dar voz aos responsáveis, executantes e artistas dos festivais de música.

A estreia contou com Jorge Silva, diretor do festival Bons Sons, numa conversa informal que durou cerca de uma hora. "Cabeça de Cartaz" é um projeto quinzenal que terá conversas, várias rúbricas e música escolhida pelos convidados.

 

A APORFEST tem por missão defender os interesses e direitos de todos os Associados, a nível nacional como internacional, bem como contribuir para o desenvolvimento e profissionalização de todos os stakeholders da área dos festivais de música em Portugal.

 

Ouve aqui o primeiro episódio de "Cabeça de Cartaz".

A Associação de Promotores de Espetáculos, Festivais e Eventos (APEFE) lançou esta quarta-feira uma nova campanha com o objetivo de sensibilizar a opinião pública para o facto de que mesmo em situação de pandemia, continua a ser seguro confiar na cultura e nos seus profissionais.

A ser veiculada por diversas figuras públicas de diferentes áreas do sector cultural, a campanha apela para que, em segurança e com responsabilidade, o público continue a ir a espetáculos e museus.

Com regras e cuidados especiais a Associação garante que os espaços culturais são seguros e que é graças ao voto de confiança que o público tem dado que tem sido possível continuar a proporcionar a experiência única que são as formas culturais ao vivo.

Segundo dados do IGAC, desde o dia 1 de junho, data em que reabriram as salas de espetáculos de todo o país, já se realizaram mais de 12 mil atividades culturais.

 
"Temos estado alerta e atentos. O cumprimento das regras de segurança tem sido uma prioridade absoluta desde a reabertura dos equipamentos culturais e temos sido inflexíveis no cumprimento das mesmas" refere a Associação em comunicado.